На открытии выставки о. Алексей Трунин с благодарностью вспомнил своего учителя и рассказал, что для Овчинникова икона или фреска были «собеседниками», он умел вступать в диалог с произведениями религиозного искусства и учил этому других. По словам о. Алексея, сейчас такое отношение в Церкви не сформировано, чаще икона воспринимается утилитарно, однако каждый готов выносить свое суждение, особенно – о произведениях современных авторов. Художник-керамист Сергей Шихачевский также считает своим учителем А.Н. Овчинникова, который открыл для него росписи пещерных храмов Каппадокии, и тоже вспоминал его уроки с благодарностью.

Для того, чтобы «собеседование» с иконой стало возможным, нужна не только подготовленность людей, но и сама икона должна быть «говорящей», отметил протоиерей Андрей Юревич, который собрал коллекцию первого в России Музея современного христианского искусства. Однако в современном искусстве преобладает «сплошная самоманифестация, в нем много крика, напора, оно как плакат, как реклама», тогда как христианское искусство – «тихое, созерцательное, многослойное, оно о смыслах, о глубинах духа». Надо учить восприятию такого искусства, чем и занимается уже много лет Музей современного христианского искусства, проводя выставки на разных площадках. Сейчас в коллекции 550 произведений, сообщил о. Андрей и выразил надежду, что большую их часть можно будет представить весной будущего года.

В разговоре о христианском искусстве и природе творчества принял также участие художник Сергей Некрасов. «Мы живем в большой божественной иконе, являемся ее частью. Жизнь во Христе и есть творчество, не только писание икон. Любой творческий объект ценен своей подлинностью, он возникает из внутренней необходимости, из того, что волнует сердце. А Рождество – это величайшее событие: был пробит пузырь человеческого мира и к нам сюда был направлен лифт. Если хочешь – поднимайся в сакральные дали», – сказал художник.

Фото, текст: Юлия Зайцева